Conheça as Vozes da Comunidade Kits AI: LANDAO

Recentemente, lançamos nosso novo programa Kits Earn, uma oportunidade para vocalistas e artistas obterem renda passiva ao adicionar um modelo de IA de sua voz à nossa biblioteca de “Vozes da Comunidade”. Em nossa série de entrevistas para conhecer os artistas por trás dos modelos, conversamos com Dany Oghia (LANDAO) para aprender sobre seu projeto e o que o entusiasma como artista.

Se você ainda não ouviu a música dele, dê uma escutada aqui.

Uma Entrevista com LANDAO

Que tipo de música você faz?

De modo geral, gosto de produzir, compor e arranjar todos os tipos de música, desde trilhas sonoras clássicas de filmes até hits de música de dança em clubes. Adoro produzir música eletrônica, especificamente IDM (Intelligent Dance Music), que é o subgênero que meu alter ego artístico, LANDAO, atende e define a música que eu represento.

Quais são suas inspirações musicais e como você desenvolveu seu estilo ao longo dos anos?

Tendo experimentado a produção de música eletrônica desde os anos 80, aos 7 anos, sempre fui atraído pela música eletrônica dos anos 80 e 70. As bandas pop britânicas e do tipo New wave moldaram minhas preferências musicais e, com o tempo, me ajudaram a desenvolver um interesse em criar riffs melódicos de sintetizador, partindo de arpejos para frases musicais mais complexas.

Para mim, em termos de composição melódica, Jean-Michel Jarre é o primeiro profeta da música eletrônica, e daí surgiu o movimento 'musique concrète' — com bandas old-school como Kraftwerk — que tornou possível o que eu faço.

Desde então, encontro-me no vagão das inspirações. Bandas dos anos 90 como Massive Attack, Aphex Twin, 808 State, The Chemical Brothers e Orbital — para citar bandas-chave que ainda produzem hoje em dia — tornaram minha carreira de produtor profissional uma realidade, como um colaborador muito ativo do movimento IDM.

Hoje, artistas como Deadmau5, Eric Prydz, Boards Of Canada e Delerium vêm proporcionando inspiração constante nos últimos 10 anos. Meu primeiro lançamento foi em 2009 e desde então, lancei muitos singles nos subgêneros Trance e Techno de EDM. Desde 2021, lanço um álbum a cada ano, cada um compartilhando um tom ominoso que transmite uma sensação de alerta.

Você percebeu que sua voz funciona muito bem em certos contextos? Há áreas que você ainda não explorou e gostaria de ver criadores de música explorarem com sua voz?

Acredito que há muito espaço para minha voz ser usada em certos contextos. Me dizem que tenho um tom e um sotaque muito únicos. Nascido em Dubai e tendo vivido na França nos primeiros 10 anos da minha vida, tive que aprender a falar inglês na cidade predominantemente de língua inglesa de Toronto para me tornar totalmente bilíngue (falante de inglês e francês).

Pessoalmente, adoro narrar e contar histórias, como narrei contos e histórias fictícias durante minha adolescência. Tendo me formado em literatura francesa, tendo escrito 6181 páginas de diários pessoais de 1997 a 2012 e publicado meu primeiro livro em 2018, você pode dizer que sou apaixonado por idiomas e composição. Eu ficaria muito honrado em ver criadores de música de todos os níveis de proficiência usarem minha voz ao seu máximo potencial.

Você tem alguma dica para outros artistas, tanto para melhorar suas habilidades quanto para navegar na música como carreira?

Hoje em dia, com os avanços tecnológicos na vanguarda da evolução artificial e computacional, fazer e arranjar música é muito mais fácil do que há 40 anos. Os usuários agora podem usar softwares abrangentes (DAWs) como Cubase, FL Studio e Ableton Live para transformar a composição que está aninhada em sua mente em algo tangível saindo dos alto-falantes.

A única maneira infalível de melhorar suas habilidades na composição musical é muito semelhante a qualquer outra habilidade que você aprende na vida — prática, prática, prática! Os resultados de sua primeira produção musical, anos atrás, não soarão da mesma forma que sua última produção musical. Sempre há uma curva de aprendizado, quer você tenha uma base sólida em teoria musical, seja formado como engenheiro de áudio em uma escola de música renomada ou autodidata. Algumas pessoas são mais talentosas do que outras, mas praticamente todos devem passar por um processo de aprendizado para chegar ao próximo nível.

A boa notícia é que, assim como esportes ou até outras formas de arte, nunca há um limite para o desenvolvimento de habilidades, e contanto que você seja apaixonado por criar música, navegar na música como uma carreira sempre se torna uma realidade para você, quer você tenha certos objetivos de carreira em mente ou não. Compartilhe sua música. Ouça os mais experientes. Aceite conselhos de seus pares de forma objetiva e divirta-se fazendo isso!

O que te deixa animado em se envolver com o Kits Earn?

Fácil. É uma experiência totalmente nova para mim e também o próximo passo lógico para levar meu trabalho ao próximo nível. Antes de me envolver com o Kits Earn, como muitos, me envolvi com o Kits, como uma ferramenta que posso usar para complementar minhas experiências musicais. Tendo usado várias ferramentas de voz com IA como o Kits antes, estou confortável em dizer que o Kits concorre muito bem com os melhores do mercado. Para mim, o software Kits complementa minhas necessidades mais do que qualquer outro software.

Hoje, enquanto participo ativamente do programa Kits Earn, reflito sobre o quão emocionante é a experiência em termos de crescimento como artista. Isso me permite me envolver com empresas que trabalham com tecnologias de desenvolvimento de som, algo pelo qual sou muito apaixonado. Fazer parceria com o Kits Earn me permite ganhar uma renda passiva e não acho que haja alguém por aí que se oponha a ganhar renda dessa forma. Finalmente, ao me unir ao programa Kits Earn, sinto um senso de orgulho, responsabilidade e aventura que nunca senti com nenhum software de modelagem de voz, som ou música disponível no mercado.

Estou ansioso para ver até que níveis de tecnologia disruptiva de som a família Kits atingirá em um futuro próximo.