Criando uma Canção Pop Moderna do Zero Usando o Kits AI
Escrito por
A Equipe do Kits
Publicado em
31 de julho de 2024
O experimento desta semana nos leva ao mundo do pop que domina as paradas. Como alguém que tipicamente ocupa o mundo do indie rock, eu estava animado para testar limites e explorar territórios nos quais normalmente não piso. Vou abordar andamentos comuns, instrumentação, letras e ideias de melodia que você pode aplicar em suas próprias produções pop.
Começando com o Básico
Escolha Seu Andamento:
Embora as músicas frequentemente comecem pela busca de uma progressão de acordes para despertar a inspiração, eu também gosto de usar o andamento como ponto de partida. Pode ser coisa minha, mas quando me sento ao piano ou pego um violão, sinto que esses instrumentos às vezes me levam para faixas mais lentas. É por isso que pode ser divertido começar com uma batida de bateria ou um loop de percussão para sair dos hábitos rítmicos em que a gente costuma cair.
As músicas pop típicas geralmente habitam uma faixa de BPM de 100 a 130. Para os propósitos deste experimento, vou parar no meio, em um BPM de 115, como meu ponto de partida. Esse andamento fornece energia suficiente para um groove dançante, enquanto ainda permite nuances melódicas e líricas.
Selecionando a Instrumentação:
Bateria e Percussão: Eu, como muitos, gosto de fazer barulho atrás de uma bateria, mas de forma alguma me considero um baterista. Para começar a construir os elementos rítmicos da minha faixa, apoiei-me em bibliotecas de samples livres de royalties para preencher as lacunas e encontrei alguns samples que se encaixavam estilisticamente com a vibe.
As músicas pop geralmente têm um bumbo forte, uma caixa estalada e pratos chimbal nítidos como sua espinha dorsal rítmica. Como eu buscava uma sonoridade contemporânea, quis tentar misturar elementos eletrônicos e acústicos na seção rítmica da minha faixa, chegando a uma mistura de elementos pop eletrônicos mais tradicionais e sons de linha de percussão mais orgânicos.
Baixo: Uma linha de baixo profunda e marcante ajuda a carregar a energia de uma faixa e fornece informações melódicas cruciais para que melodias mais agudas e memoráveis fluam por cima. Para esta faixa, combinei batidas de sintetizador staccato marcantes com um sub-baixo sustentado.
Demonstração de Sintetizador de Baixo
Sintetizadores e Teclados: Pads de sintetizador em camadas, plucks e leads podem desempenhar um papel importante no fornecimento da base harmônica para uma faixa pop. Tome cuidado para não criar momentos em que a instrumentação e os vocais briguem entre si; deixe espaço suficiente para que ambos brilhem. Aqui foi outro exemplo em que achei interessante combinar elementos sintéticos e orgânicos.
Demonstração de Sintetizador e Piano
Guitarras/Violões: Adicionar guitarras elétricas e violões à sua faixa pode trazer um toque especialmente humano e orgânico. Considere adicionar efeitos sutis como reverb e delay, que podem ajudar as guitarras a se misturarem perfeitamente com elementos mais eletrônicos. Aqui, o delay nas guitarras pontuadas ajuda a adicionar outro elemento rítmico à faixa e mantém as coisas fluindo.
Vocais: Por último e mais importante, uma ótima música pop precisa de um ótimo vocal. No fim das contas, é sempre o timbre vocal e a performance que deixarão a maior impressão no ouvinte. E se você não for um excelente cantor? Felizmente, usando ferramentas como o Kits AI, agora você pode transformar sua voz em uma grande variedade de cantores excelentes até encontrar a combinação perfeita para a sua faixa.
Como mencionei anteriormente, o pop não é um gênero em que costumo compor e, além disso, não nasci com uma voz especialmente forte. Como o Kits oferece uma ampla seleção de cantores de uma variedade de gêneros, nunca foi tão fácil testar vozes que possam fornecer a combinação mais adequada para a sua música, independentemente do estilo musical.
Outra adição emocionante do Kits é a seleção mais recente de Vozes da Comunidade. Com o recurso Kits Earn, os cantores agora têm a oportunidade de gerar uma nova fonte de receita ao enviar modelos de suas próprias vozes e ganhar renda passiva à medida que seus modelos são usados por outros criadores. Com tanto falatório atual no espaço de IA musical, é bom saber que o Kits não apenas treina todos os seus modelos de forma ética, mas também está desenvolvendo novas maneiras para os músicos ganharem dinheiro com seus talentos individuais.
Criando Letras e Melodias Memoráveis
Construindo Conteúdo Lírico:
O termo "pop" é uma abreviação de popular. Considerando esse conceito básico, as letras na música pop devem gerar forte identificação. Manter as coisas diretas com temas como amor, relacionamentos e outras experiências humanas comuns ajudará um grande público a se conectar com a sua música. Como alguém que começou um relacionamento recentemente, parecia o tema óbvio de onde extrair a letra da minha música. Aqui está uma abordagem passo a passo a ser considerada ao criar suas próprias letras de música pop:
Conceito: Encontre uma ideia central, tema, emoção ou mensagem que você deseja transmitir.
Verso: Use esta seção da música para introduzir a narrativa. Tente mantê-la conversacional e de fácil identificação.
Refrão: Indiscutivelmente a peça mais importante do quebra-cabeça. Um ótimo refrão pop terá um forte gancho vocal, tanto melódica quanto liricamente. Use a repetição para ajudar a torná-lo memorável.
Ponte: Use esta seção como um leve desvio e como um momento para oferecer uma perspectiva diferente para manter a música interessante.
Criando uma Melodia:
Uma melodia memorável é fundamental para uma música pop de sucesso. Aqui estão algumas dicas:
Mantenha a Simplicidade: As melhores melodias pop costumam ser as mais simples. Tente encontrar frases cativantes e fáceis de cantar.
Repetição: Não tenha medo de repetir ideias melódicas. Usar a repetição é a melhor maneira de ajudar o ouvinte a se lembrar da música.
Contraste: Usar ideias melódicas contrastantes no verso e no refrão ajudará a manter o ouvinte engajado. Considere usar diferentes faixas de tom para ambos, permanecendo em uma faixa mais baixa com uma performance mais relaxada nos versos, e explodindo com maior energia e alcance nos refrões para maior impacto.
Encontrando a Voz Certa com o Kits AI
Com a minha base musical estabelecida e a melodia vocal e as letras escritas, era hora de encontrar a combinação vocal certa para a minha música. Embora a minha faixa não estivesse perto da obra-prima pop que é “Somebody That I Used To Know” do Gotye, usando isso como inspiração, achei que seria legal ter um vocal feminino entrando no refrão da minha faixa. Com esse dueto em mente, minha demo de voz contou comigo mudando para falsete no refrão para alcançar o alcance do papel feminino que escrevi.
Depois de extrair as pistas individuais dos meus vocais, fui até o Kits e comecei selecionando "Convert" no menu à esquerda.
Depois, arrastei a pista do meu vocal principal para a caixa “Input”.
Após o upload da minha faixa, eu estava pronto para começar a testar cantores pop masculinos e cliquei no “+” ao lado de “Select a voice”.
Para estreitar minhas opções de busca, selecionei “Male” no menu suspenso de Gênero, bem como “Pop” na opção de Estilo Musical. Ao clicar no botão de play ao lado de cada cantor, pude testar rapidamente cada um e depois escolhi minhas cinco principais opções selecionando o quadrado no canto superior direito de cada foto.
Com as minhas principais escolhas prontas, cliquei no botão “Continue”, seguido do botão “Convert” e, em alguns instantes, meu vocal principal foi transformado em cinco cantores diferentes. Repeti esses passos, mas com vocalistas femininas para o meu refrão.
Após importar minhas faixas vocais do Kits de volta para a minha DAW, logo descobri que usar uma combinação de cantores para os meus vocais dobrados proporcionou maior profundidade e personalidade. Minhas escolhas finais incluíram uma combinação de Vozes do Kits e Vozes da Comunidade.
Conclusão
Uma das coisas que mais gosto em ser compositor para cinema e TV é quando me pedem para produzir música fora da minha zona de conforto habitual. Não só é divertido e emocionante, mas também pode ser uma experiência muito libertadora abraçar tendências e escolhas de produção que às vezes evito de propósito. Descobri que permitir-se pisar em lugares desconfortáveis frequentemente leva à descoberta de novas ideias e abordagens que, de outra forma, você talvez não encontrasse. Criar esta ideia pop foi um desses experimentos, e usar o Kits AI provou ser uma ferramenta incrível para incentivar essa exploração.
Ouça os resultados do meu experimento abaixo, que inclui uma versão do original com todos os meus vocais, uma versão inteiramente feita no Kits e, por fim, uma combinação do meu vocal com o vocal feminino do Kits me acompanhando.
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