스트리밍을 제쳐두세요: 2025년 음악가로서 돈을 버는 5가지 현실적인 방법

고마워요, Napster — 모든 걸 망쳤어요

우리는 25년이 넘는 세월이 지난 지금, 한때 세계가 알던 음악 산업의 시작과 끝 다음에 있습니다. 온라인 파일 공유 플랫폼 Napster는 비록 단명했지만, 우리가 음악을 소비하는 방식을 완전히 바꾸고 모든 종류의 스트리밍 서비스를 위한 길을 닦았습니다.

음악 및 다른 미디어의 무분별한 불법 복제를 해결할 수 있는 방안으로 생각되었거나—적어도 가족 컴퓨터를 12,000개의 바이러스로부터 구하는 시도로—LimeWire, DatPiff, The Pirate Bay 및 기타 불법 토렌트 도구를 통해 다운로드 받은 바이러스들에서—스트리밍은 이제 표준이 되었습니다. 달콤한 음악을 꿈꿀 수 있는 거의 모든 노래에 손쉽게 접근할 수 있다는 것은 놀라운 개념입니다. 합리적인 비용을 지불하고 쉬지 않고 수백만 곡의 노래와 팟캐스트, 재생목록이 포함된 사용자 맞춤형 알고리즘 기반 음악 플랫폼에 접근할 수 있는 능력은 이 힘든 시기에 신의 선물 같습니다. 그러나 진짜 대가는 무엇일까요?

스트리밍 서비스와 스트리밍 저작권료가 아티스트 수입에 미치는 영향

Spotify, Apple Music, Amazon Music, YouTube Music 같은 서비스가 스트리밍 산업을 지배하고 있습니다. 하지만 아티스트들이 스트리밍을 통해 수익을 올리고 있을까요? 악명 높은 Maury Povich의 말처럼—“그건 거짓말이었습니다.” 아티스트들은 그들의 음악으로부터 받는 수익이 예전보다 적어지고 있습니다, 공연 저작권료를 고려하더라도. 이 산업은 망가졌고 거의 수리 불가 상태입니다. Metallica의 Napster에 대한 소송은 되돌아보면 그렇게 욕심쟁이 같지 않네요. 하지만 솔직히 말해서, 일부 아티스트들은 실제로 스트리밍을 통해 수익을 내기도 합니다. Spotify에 소개된 아티스트의 1%가 연평균 10,000달러 이상을 벌고 있습니다. 그것이 실감나게 하세요.

Phoebe Bridgers & Lars Ulrich on Napster, Trent Reznor Screams | Musicians on Musicians

2025년 음악 산업이 직면한 도전과제

사람들이 물리적 미디어를 예전처럼 구매하지 않고 있으며, 구매할 때도 충분하지 않습니다. 투어 비용과 일반적 인플레이션이 매우 치솟았고 거기에 TikTok은 사람들이 음악을 창작하는 방식에 극적인 변화를 가져왔습니다. 이것들은 산업과 아티스트의 안정적 수입 창출에 영향을 미치는 문제들 중 일부에 불과합니다. 시간이 흐름에 따라 뮤지션으로서 돈을 벌던 전통적 방식들이 급격히 변화했고, 음악 산업도 거의 매일 변화하고 있습니다. 이러한 변화를 잘 헤쳐나가고 자신에게 권리있는 모든 수입을 보장받기 위해 아티스트들에게 음악 출판을 이해하는 것이 중요합니다.

그렇다면 대안은 무엇인가요?

이 글에서는 2025년 뮤지션으로서 돈을 벌 수 있는 5가지 현실적인 방법을 살펴볼 것입니다.

1. 음악 라이선스 (동기 라이선스)

동기 라이선스란?

동기 라이선싱은 TV 쇼, 영화, 광고, 비디오 게임, 트레일러 등 비주얼 미디어에서 음악을 사용할 수 있도록 라이선스를 부여하는 프로세스입니다. 동기 배치는 아티스트에게 상당한 출판 저작권료를 생성하여 직업적, 재정적 도약을 가져올 수 있습니다. 동기 배치는 당신의 노출과 수입에 극적인 영향을 미칠 수 있습니다. Musicbed, Jingle Punks, Tunedge 같은 음악 라이브러리와 동기 하우스는 훌륭한 플랫폼입니다.

또한 아티스트가 트랙과 메타데이터를 업로드하고, 정리하며, 동기 브리핑에 직접 제출할 수 있는 DISCO, Syncr, Music Gateway 같은 서비스를 고려할 수 있습니다. 이러한 플랫폼은 아티스트를 음악 감독과 연결시켜 동기 라이선싱 세계에서의 도달성을 확장할 수 있게 도와줍니다.

동기 라이선싱에 진입하기:

• 음악 감독 및 동기 에이전트와 전문적 관계를 구축하십시오.

• 어떤 라이선스 플랫폼이 당신과 당신의 음악 스타일에 가장 적합한지 연구하십시오.

• 당신의 음악이 가능한 한 고품질인지 확인하고 각 트랙의 메타데이터가 적절히 분류되어 있는지 확인하십시오.

2. 팬 직접 유통

무엇인가요:

팬 직접 유통 플랫폼은 팬 기반과 직접적으로 교류할 수 있는 좋은 방법입니다. 팬 직접 플랫폼은 아티스트가 자신들의 음악을 통제하고 가격을 설정할 수 있도록 합니다. Spotify나 Apple Music 같은 스트리밍 서비스와는 달리, Bandcamp, Patreon, EVEN 같은 플랫폼은 음악을 가장 관심 있는 사람들에게 판매할 수 있는 아티스트들에게 훌륭한 대안입니다. 이런 종류의 플랫폼을 통해 귀하는 가격을 설정하고 귀하의 예술적 가치에 상응하는 이익을 얻을 기회를 가집니다.

EVEN은 이 옵션에서 눈에 띕니다. 그들은 매우 젊은 회사이지만 플랫폼에서 1,000명 이상의 아티스트와 반백만 명 이상의 사용자를 온보드시키며 큰 주목을 받았습니다. EVEN은 그들의 혁신적인 비즈니스 모델로 산업에 새로운 길을 제시하고 업계에 충격을 주었습니다. 그들은 팬과의 직접적인 관계를 육성하여 아티스트들이 더 많은 수익을 올릴 수 있음을 증명했습니다. EVEN을 사용하여 귀하의 초기 릴리스를 팬들에게 독점적으로 공개하고, 이후 전통적인 스트리밍 플랫폼에서 공개하는 것을 고려해보세요.

실행 가능한 단계:

• Bandcamp에 계정을 설정하고 음악과 상품을 게시하세요. 그들의 기능을 활용하여 팬 기반을 성장시키십시오.

• Patreon을 만들어 뒤에서 보는 촬영, 데모의 조기 액세스, 새로운 트랙, 상품 및 퍼포먼스 티켓 등 독특한 특전이 있는 체계적 구독 플랜을 제안하세요.

• EVEN의 아티스트나 레이블로 등록하고 대기자 명단에 참여하세요. 승인되면 음악을 공유하고, 가격을 설정하고, 판매 후 곧바로 지불받기 시작할 수 있습니다.

3. 맞춤 작곡 및 징글 제작

맞춤 작곡이 효과가 있는 이유

맞춤 작곡과 징글 제작은 뮤지션, 레이블, 기업 등 특정 요구에 맞춘 개인화된 곡을 제작하는 것을 포함합니다. 맞춤 작곡에서 여러분의 음악적 재능을 활용하면 새로운 수익원을 열 수 있습니다. 작곡가로서 다른 아티스트가 공연 및 발매할 곡을 작곡하거나 작곡에 기여함으로서 저작권료를 받을 수 있습니다.

Songfinch 같은 플랫폼은 특정 기회에 맞춘 요청에 따라 고객을 위한 맞춤 곡을 작성하는 송라이터에게 훌륭합니다. 그들은 프로젝트에 맞는 스타일과 분위기를 명시하고 서비스가 완료되면 귀하에게 수수료를 지불할 것입니다. 다른 플랫폼으로는 Fiverr, Musiversal, Upwork가 있습니다.

맞춤 작곡에 진입하는 방법

• 추천 플랫폼에 가입하고 서비스 제공을 시작하세요. 소셜 미디어나 개인 웹사이트에서 자신을 홍보하세요.

• 자신의 최고의 작업을 담은 폭넓고 다양한 포트폴리오를 만드세요. Kits.AI의 방대한 AI 보이스 및 AI 악기 카탈로그 같은 도구를 활용하여 제작할 수 있는 스타일과 창의적 출력을 획기적으로 증가시킬 수 있습니다.

• 작업에 대한 명확한 가격을 설정하거나 다른 아티스트와 공동 작업 시 합리적인 작곡 분배 형태를 협상하세요.

4. Kits.AI (Kits Earn)

Kits Earn이란?

Kits Earn은 Kits.AI 플랫폼에서 Kits Voice Cloning을 사용하여 AI 음성 모델을 만들고 훈련하여 자신의 목소리를 수익화할 수 있게 해줍니다. Kits.AI의 AI 음성 카탈로그에 독특한 목소리를 제공함으로써 다른 사람들이 여러분의 목소리를 어떻게 사용할지 추적하고 관리할 수 있습니다. 예를 들어, 특정 승인된 사람들과만 공유하고 싶다면 목소리를 공개하지 않도록 선택할 수 있습니다. 사용자가 제출한 음성을 검증한 후, 다른 사용자들에게 자신의 음성을 익명으로 유지할 수도 있습니다.

다른 사용자가 자신의 창의적 프로세스에 귀하의 음성 복제를 포함시킬 때마다 지불받습니다. Kits.AI는 공정한 아티스트 보상을 믿고, 창작자를 권한 부여합니다. 귀하의 독특한 목소리는 완전히 귀하의 것입니다. 각 목소리의 진정성을 유지하기 위해, Kits.AI는 한 사람당 하나의 음성 모델 제출만을 허용합니다.

실행 가능한 단계:

• Kits.AI 플랫폼에서 기본 사용자 화면에 직접 사용자 정의 AI 음성 모델을 만들고 훈련하세요. 음성 클로닝 소프트웨어가 보다 정확하고 현실감 있게 들릴 수 있도록 고품질의 마이크를 사용해야 합니다.

• 음성을 검증하기 위해 Stripe 계정을 연결하거나 생성하여 제출하세요.

• 당신의 음성 사용에 대한 대가를 받고, 그것이 어떻게 사용되고 있는지 추적하세요.

5. 크라우드펀딩 플랫폼

크라우드펀딩 플랫폼 탐색

Indiegogo, Kickstarter, GoFundMe 같은 크라우드펀딩 플랫폼은 음악가가 특정 프로젝트를 위해 자금을 모금할 수 있게 해줍니다. 크라우드펀딩은 상품 판매와 결합하여 수익을 증대시키고 팬들과의 관계를 강화할 수 있습니다. 물론, 풀타임 업무를 수행하고 있는 당신은 그 외에 또 학생일 수도 있습니다. 많은 시간 동안, 한정된 자금을 진행 중인 프로젝트에 할당하는 것은 충분하지 않을 수 있습니다. 크라우드펀딩 플랫폼을 통해 목표를 명확하게 설정하고 청중이 직접적으로 귀하의 작업을 지원할 기회를 얻을 수 있습니다.

앨범 제작을 위한 크라우드펀딩, 상품 제작, 심지어 투어 지원을 위한 크라우드펀딩을 사용하는 여정은 그것 자체로도 마케팅 캠페인의 일부가 될 수 있습니다. 포스터, 비디오, 징글 같은 프로모션 콘텐츠를 제작하여 소셜 미디어에서 주목을 받을 수 있고, 이는 아티스트로서의 주목도와 귀하가 펀딩하고자 하는 캠페인을 홍보할 기회를 제공할 수 있습니다.

실행 가능한 단계:

• 선호하는 플랫폼을 선택하고 명확한 목표를 가진 투명하고 매력적인 프로젝트를 만드세요.

• 프로젝트를 홍보하기 위해 매력적인 시각 콘텐츠를 만드세요.

• 소셜 미디어, 이메일 뉴스레터, 지역 DIY 씬, 또는 기타 창의적인 방법을 사용하여 최대한의 가시성을 보장하세요.

지속 가능한 음악 경력 구축

지속 가능한 음악 경력을 구축하는 데에는 창의적 재능, 사업적 수완, 끈기가 필요합니다. 독립 뮤지션들은 자신의 독특한 강점에 집중하고 청중과 연결할 혁신적인 방법을 찾아 성공할 수 있습니다. 수익원을 다양화하는 것이 중요하며, 이제는 스트리밍 저작권료에만 의존할 수 없습니다.

강력한 온라인 존재감은 필수입니다. 연결은 통화입니다. 팬과 정기적으로 교류하고 고품질의 음악으로 그들을 지속적으로 흥미롭게 유지하세요. 다른 뮤지션, 프로듀서, 산업 전문가들과 협력하면 자신의 창작 능력을 지속적으로 활용할 수 있고 네트워크를 확장할 수 있습니다. 음악 산업에서 실력을 발휘하기 위해서는 산업 동향과 모범 사례를 지속적으로 파악하는 것이 중요합니다.

적응력이 키입니다. 새로운 기회와 도전 과제를 받아들이고 준비하세요. 지속 가능한 음악 경력의 구축은 시간과 노력이 필요하며, 독립 뮤지션들은 끈기와 열정으로 성공할 수 있습니다.

라이브 공연 및 투어: 대면 연결의 중요성

라이브 공연과 투어는 뮤지션 경력의 필수 요소로, 팬들과 연결하고 수익을 창출할 기회를 제공합니다. 독립 뮤지션은 자신의 팬 기반을 확장하고 노출을 늘리기 위해 지역 공연 장소, 축제, 행사에서 공연을 예약할 수 있습니다. 투어는 티켓 판매, 상품 및 스폰서십으로 돈을 벌 수 있는 수익원입니다.

라이브 공연을 최대한 활용하려면 강력한 퍼포먼스를 우선시하십시오. 소셜 미디어 및 온라인 마케팅을 사용하여 라이브 공연 및 투어를 홍보하여 더 넓은 관객에게 다가가고 티켓 판매를 늘리십시오.

다른 뮤지션과 산업 전문가와 협력하여 새로운 시장과 기회를 접할 수 있습니다. 라이브 공연과 투어는 프로모터, 에이전트, 매니저 같은 산업 전문가와의 네트워킹 및 관계 구축 기회를 제공합니다.

신중한 계획과 실행으로 라이브 공연 및 투어는 독립 뮤지션에게 상당한 수익 및 노출을 제공할 수 있습니다.

라이브 공연 및 투어를 향한 발걸음

• 팬 기반을 확장하고 노출을 얻기 위해 지역 공연 장소, 축제, 행사에서 공연을 예약하세요.

• 소셜 미디어와 온라인 마케팅을 사용하여 라이브 공연 및 투어를 홍보하세요.

• 다른 뮤지션 및 산업 전문가와 협력하여 새로운 시장과 기회를 접하세요.

• 프로모터, 에이전트 및 매니저 같은 산업 전문가와 네트워크를 형성하세요.

• 투어의 물류 및 재정적 도전에 대한 계획과 예산을 세우세요.

결론: 대안을 수용하세요

음악 산업은 정기적으로 급격하게 변하고 계속해서 변할 것입니다. 스트리밍은 통상이 되었지만 이러한 방식만으로는 부족하며, 이는 독립 뮤지션이나 기성 아티스트에게 공평하지 않습니다. 다행히 예술가들이 자신들이 사랑하는 일을 하면서 번영할 수 있는 다른 기회들이 있습니다. 주요 메시지는 적응성과 혁신을 유지하라는 것입니다. 창의적 재능을 강력한 기업가 정신과 결합하여 음악 산업의 지속적인 변화 속에서도 성공할 수 있도록 하세요. 당신은 할 수 있습니다.