Kits AI는 최근 보컬리스트와 아티스트가 자신의 목소리를 AI 모델로 제작하여 자사의 커뮤니티 보이스 라이브러리에 추가함으로써 패시브 인컴을 올릴 수 있는 기회인 새로운 Kits Earn 프로그램을 출시했습니다. AI 모델 뒤에 숨겨진 아티스트들을 알아보는 인터뷰 시리즈의 일환으로, 저희는 J Rice를 만나 그의 프로젝트와 아티스트로서 그를 설레게 하는 것이 무엇인지 알아보았습니다.
아직 그의 음악을 들어보지 않으셨다면, 여기에서 들어보세요.
J Rice와의 인터뷰
어떤 종류의 음악을 만드시나요?
저는 사람들에게 감동을 주는 음악을 만드는 것을 좋아합니다. 장르 자체보다는 그 음악이 공감하는 누군가에게 미치는 전반적인 영향이 더 중요합니다. 사운드 측면에서 저는 항상 복합적이면서도 품위가 느껴지는 순수하고 깨끗하며 감성적인 톤을 추구해 왔습니다.
음악적 영감은 어디서 얻으며, 수년에 걸쳐 자신만의 스타일을 어떻게 만들어 오셨나요?
저는 Take 6, Boyz II Men, Brian Mcknight, Usher, Justin Timberlake, Josh Groban, Kenny G, Wynton Marsalis, Chicago와 같은 아티스트들의 R&B, 재즈, 가스펠, 팝/락이 섞인 음악을 들으며 자랐습니다. 2005년에 발표한 제 첫 앨범은 R&B 성향이 강했고, 활동을 계속하면서 컨트리, 록, 퓨처베이스, EDM 등 더 많은 장르가 섞이게 되어 결국 노래나 앨범에 따라 이 모든 것을 하나로 버무리게 되었습니다.
특정 맥락에서 본인의 목소리가 아주 잘 어울린다고 느끼신 적이 있나요? 본인이 직접 탐구해 보지는 않았지만, 다른 음악 제작자들이 본인의 목소리로 탐구해 주었으면 하는 영역이 있나요?
제 목소리 모델이 팝/소울 영역에서 정말 잘 작동한다는 것을 느꼈지만, 놀랍게도 스페인어나 이탈리아어 같은 다른 언어에서도 잘 작동합니다(아직 다른 언어는 시도해보지 않았습니다). 여성의 목소리도 꽤 잘 처리하는데, 특히 Brandy, Madison Ryann Ward, Ariana Grande 같은 아티스트들의 목소리에 아주 잘 어울립니다.
다른 아티스트들을 위해 실력을 향상시키고 커리어로서 음악을 헤쳐 나가는 데 도움이 될 만한 팁이 있을까요?
신인 가수들은 자신의 목소리 모델을 만들고 노래를 자신의 목소리로 변환해 보기 시작해야 한다고 생각합니다. 노래를 따라 부르고 배우려고 노력하는 대신 자신의 목소리로 직접 들을 수 있기 때문에 실제로 실력을 더 빨리 키우는 데 도움이 될 것이며, 이는 더 빠르게 공감을 불러일으킬 것입니다. 커리어 측면에서는 요즘 가능한 한 많은 AI 도구를 배우는 것을 강력히 추천합니다. 그렇게 하는 사람들이 현재 일어나고 있는 극도로 빠른 변화에 모두 적응할 수 있을 것이기 때문입니다. 인디 아티스트든 메이저 아티스트든 지금 어떤 방식으로든 AI를 사용하지 않고 있다면, 도태되고 말 것입니다.
Kits Earn에 참여하면서 가장 기대되는 점은 무엇인가요?
사람들이 제 목소리 모델로 무엇을 만들어낼지 기대되며, 다른 아티스트들에게 이러한 새로운 신생 AI 도구를 테스트하고 참여하는 것이 괜찮다는 것을 보여주고 싶습니다. 스튜디오에서 20년 이상 제 목소리, 작사/작곡, 프로덕션을 다듬고 정교화하는 데 시간을 보낸 사람으로서, 새로운 질감을 얻기 위해 목소리를 바꾸거나 깊이 있는 백그라운드 보컬을 추가할 수 있는 이 기능은 새로운 초능력과도 같습니다.
이에 따라 생겨날 새로운 직업은 음악적 배경이 전혀 없는 사람들이 한 플랫폼에서 AI 노래를 만든 다음, Kits에서 가장 어울리는 목소리를 찾거나 같은 노래에 여러 목소리가 들어간 노래와 앨범을 만드는 사람들이 될 것입니다. 음악은 사람들이 하나하나의 노래를 기억하는 것에서, 처음에 마음에 와닿았던 가사와 스토리와 함께 노래와 목소리가 담긴 '버라이어티 팩'의 형태로 변화할 것입니다.
시작하세요, 무료로.
스튜디오 품질의 AI 오디오 도구로 음성 제작 워크플로를 간소화하세요.

