Dans le processus de création de beats de Trifreeze avec le générateur de texte en voix de Kits AI

Je voulais que ce rythme donne l'impression de sortir directement d'un album de Travis Scott. Sombre, plein de variations, et avec cette grande énergie atmosphérique qui vous attire. J'ai d'abord construit les mélodies et les couches, mais ce qui a vraiment tout lié ensemble était le Générateur de Texte-à-Vocal de Kits AI pour la création de beats.

Au lieu de fouiller dans des packs de samples sans fin ou de m'inquiéter des autorisations, j'ai pu taper une phrase et obtenir exactement ce dont j'avais besoin, dans la tonalité, prêt à être intégré dans le morceau. Le flux de travail était instantané et les vocaux ont donné au rythme la touche humaine nécessaire pour se sentir complet.

Poser les Bases

Avant même de toucher aux vocaux, j'avais besoin d'une colonne vertébrale forte pour le morceau. J'ai commencé avec trois sections principales :

• Une intro en cuivre sombre pour installer l'ambiance

• Une pré-hook ondulante avec des bois et de la basse pour la profondeur

• Une mélodie de chute dure pour apporter l'impact

Pour les cuivres, j'ai pris Session Horns avec le preset TP-1/TB et puis je l'ai empilé avec une trompette gitane, un trombone, un tuba, et une clarinette. Superposer comme cela est ce qui fait que la section se sent vivante au lieu de plate. J'ai laissé la basse suivre le rythme des cuivres et ajouté plusieurs couches pour plus de poids, en m'assurant de les égaliser pour que tout soit propre dans le mix.

J'ai complété les choses avec quelques leads de fond pour coller les sections ensemble, puis ajouté une forte réverbération sur les percussions, quelques transitions, et une phrase de violon coupée. Cela a donné du mouvement au morceau et a maintenu une sensation de cohésion.

De là, je l'ai adouci en une pré-hook ondulante en reportant une version réduite du motif de basse, de la couche auditive et de quelques rim shots lavés dans la réverbération. Cela m'a donné une base solide sur laquelle construire, mais j'avais encore besoin d'un élément humain pour vraiment captiver l'auditeur et faire en sorte que le morceau se sente vivant.

Pourquoi j'ai utilisé le Générateur de Texte-à-Vocal

Le Générateur de Texte-à-Vocal fonctionne comme une machine à échantillons vocaux instantanée. Tapez une courte phrase, choisissez une voix, verrouillez la tonalité, et vous avez un vocal personnalisé prêt en quelques secondes.

Ce qui le rend encore meilleur, c'est que les modèles vocaux de Kits AI sont tous construits à partir de datasets licenciés, vous offrant deux options de travail. Vous pouvez utiliser des voix libres de droits qui sont autorisées à des fins commerciales dès la sortie de la boîte ou vous pouvez choisir parmi les voix communautaires où les artistes eux-mêmes sont rémunérés lorsque leur voix est utilisée. Dans tous les cas, vous n'avez jamais à vous soucier des autorisations, ce qui garde le flux de travail rapide et sans stress lorsque vous êtes dans une zone créative.

Pour ce beat, je recherchais des phrases atmosphériques et inquiétantes pour correspondre à l'ambiance Travis Scott. Quelques éléments m'ont aidé à y parvenir :

• J'ai gardé la réverbération désactivée pour pouvoir former l'espace avec mes propres effets plus tard

• J'ai activé la correction de la hauteur pour que tout soit verrouillé dans la tonalité

• J'ai verrouillé le morceau en Si mineur pour s'adapter au reste de l'arrangement

• J'ai joué avec le bouton de style à 10%, 24%, et 42% pour obtenir différentes textures et empêcher les phrases de paraître répétitives

  
  

  

J'ai fait un tas de prises, sélectionné celles qui collaient le mieux à l'ambiance, et fini avec un ensemble de découpes vocales qui semblaient faites sur mesure pour le morceau.

Intégration des Vocaux

Une fois que j'avais les prises que j'aimais, je les ai intégrées dans FL Studio et commencé à les façonner avec une chaîne simple :

• J'ai ajusté la hauteur pour que tout soit synchronisé avec le morceau

• J’ai utilisé le changement de formant pour pousser certaines prises très haut et bas pour plus de caractère

• J'ai ajouté de la réverbération pour donner de l'espace aux vocaux

• J'ai ajouté du chœur pour élargir le son

• J'ai utilisé le filtrage pour le mouvement et la dynamique

• Terminé avec un peu d'EQ pour que les découpes restent propres dans le mix

Façonner l'Atmosphère

Les vocaux ont fini par façonner tout l'arrangement. J'ai laissé de l'espace pour qu'ils respirent puis construit des couches supplémentaires autour de leur tonalité.

J'ai ajouté des sons environnementaux comme des sirènes, de la pluie, et même des aboiements de chiens éloignés pour créer une scène cinématographique avant la chute. Quelques effets d'impact supplémentaires ont poussé le drame plus loin et ont fait que le beat lui-même dépasse l'instrumental.

Instrumentation Finale

J'ai porté les vocaux et le lead jusqu'à la chute, puis utilisé un multiplier d'Analog Lab Pro pour construire une nouvelle mélodie qui apportait un changement d'énergie frais. Pour ajouter un peu de texture supplémentaire, j'ai superposé un peu de bonbon auditif de FREQ-2.

J'ai gardé les percussions simples pour que l'atmosphère reste au premier plan. Des hi-hats bas profonds ont fixé le rythme, deux caisses claires contrastées ont ajouté de la variété, des hi-hats ouverts ont donné du mouvement, et une 808 serrée s'est placée avec le kick pour maintenir le bas du spectre.

Principaux Enseignements

La création de beats est le cœur du travail en tant que producteur de musique, et le Générateur de Texte-à-Vocal a transformé ce beat d'un instrumental solide en quelque chose qui ressemble à un disque terminé.

• J'ai pu créer des vocaux en quelques secondes qui correspondaient à la tonalité et à l'ambiance du morceau

• Chaque phrase était sûre à sortir commercialement puisque les voix sont formées sur des données licenciées

• Les vocaux ont poussé l'arrangement dans de nouvelles directions et m'ont donné de nouvelles idées en cours de route

Pour les producteurs travaillant dans les genres axés sur les vocaux, cet outil de création de beats élimine la chasse aux échantillons et vous permet de rester créatif. Il fait gagner du temps, ajoute du polissage, et rend le processus beaucoup plus amusant.

À propos de l'Auteur

À propos de l'Auteur

TRIFREEZE est un producteur de musique et éducateur surtout connu pour décomposer les processus créatifs et techniques derrière la production moderne de hip-hop. Ses tutoriels combinent des techniques pratiques avec des idées créatives, aidant les producteurs de tous niveaux à améliorer leur art. Avec des années d'expérience dans l'industrie, et un engagement à repousser les limites sonores, il démontre comment des outils comme Kits.ai peuvent améliorer le processus de production de bout en bout.