Cómo los productores utilizan Kits AI: detrás de la creación de “Fancy Feet”
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12 de septiembre de 2025
El productor electrónico Brett Rosenberg, mejor conocido como Beast Coast, ha pasado la última década moldeando la música dance electrónica experimental desde su estudio minimalista en Rochester, NY. En sus primeros días como productor y compositor, se inclinaba a menudo por crear producciones chillwave, synthwave y lo-fi, a menudo construidas alrededor de recortes vocales que se estiran, mezclan y deforman en paisajes sonoros rítmicos y creativos.
Su último lanzamiento, “Fancy Feet” (16 de mayo de 2025), marca una ligera desviación de su estilo habitual. Los patrones de batería lo-fi se encuentran con parches de batería electrónica más agudos, creando un sonido que se siente más espacial y alternativo que apto para la pista de baile. La distorsión, los drones y las capas psicodélicas entran y salen de la mezcla, llevando a los oyentes a una composición que hace un guiño a las texturas nostálgicas del muestreo del hip-hop alternativo de principios de los 2000 mientras se compara con el atractivo melódico de Goth Babe y el filo experimental de Robert DeLong.
Encontrando una chispa
El proceso creativo de Brett generalmente comienza con una idea suelta y un puñado de sonidos. Construye a partir de sintetizadores, percusión y muestras cuidadosamente elegidos, con la manipulación como el centro de su enfoque. Su técnica de muestreo a menudo da forma tanto al ritmo como a la melodía, utilizando varias plataformas diferentes junto con nuevas herramientas de IA como Kits AI, que expanden cómo los sonidos pueden ser reimaginados dentro de sus composiciones.
“Esta pista no se basó en ningún tema subyacente. Solo quería empujarme fuera de mi zona de confort, para probar los límites no solo de mi estilo sino incluso de mi gusto.”
La chispa para “Fancy Feet” vino de las muestras vocales que creó. Brett las dividió en acordes, las transpusó y agregó efectos hasta que el sonido se sintió personal. Además, convertir todo en MIDI abrió la puerta a nuevas texturas de sintetizador, pero fue creando sus propios recortes vocales lo que marcó el tono para la mayoría de la pista. A través del constante ensayo y error con el procesamiento del sonido, un vocal glitched produjo inesperadamente la frase 'fancy feet,' un fragmento juguetón que capturó el ambiente de la canción y finalmente le dio el título al tema. Era extraño y juguetón, pero se quedó y rápidamente se convirtió en el ancla de la canción.
Creando recortes vocales y doblando sonidos a través de Kits
El ensayo y error dieron forma a la producción. Si un sonido cruzaba lo que Brett llama su “umbral de inducción de sentimientos”, se quedaba. Ese instinto, junto con la naturaleza experimental de Kits AI, le dio a la producción su vibra distintiva.
Aislar y manipular voces con Kits AI
Kits AI es una herramienta vocal basada en el navegador que permite a los usuarios clonar voces y cantar en varios estilos. Los productores pueden arrastrar muestras vocales y transformarlas en voces completamente nuevas usando una biblioteca de modelos de voz de IA entrenados éticamente, y cualquier contenido producido con Kits AI es 100% libre de regalías. Mientras que muchos la abordan estrictamente como una herramienta de transformación vocal, Brett la empujó aún más alimentando sus propios materiales no vocales como clips de percusión y bajo para descubrir texturas y muestras inesperadas.
En “Fancy Feet” usó Kits AI varias veces para aislar voces para la manipulación, con cada pase creando algo completamente nuevo:
Un vocal glitched pasado por el cambiador de voz se convirtió en el centro del coro, el gancho y la nueva melodía.
Un recorte vocal deformado transformado en la “Tee” Community Voice se convirtió en una capa ambiental oscura en el fondo.
Incluso la línea de bajo fue procesada a través de un modelo de voz. Después de agregar anchura estéreo, se convirtió en una de las texturas más memorables de la canción.
Estos no fueron “accidentes afortunados” tanto como descubrimientos inesperados: momentos en los que Kits entregó algo que Brett nunca habría imaginado por sí mismo.
Para los productores que recién comienzan con Kits, Brett recomienda mantenerlo simple cuando experimentan con texturas y recortes interesantes:
“Ni siquiera abras tu DAW al principio. Si tienes una carpeta grande de muestras de clips de audio que posees, simplemente arrastra clips aleatorios en Kits y explora. Cuanto más experimentas con nuevos sonidos, más rápido aprende tu oído qué funciona. Y no te olvides de los modelos de voces habladas; son sorprendentes para transformar frases en instrumentos tonales.”
Tejiendo caos en estructura
A diferencia de muchos de sus proyectos pasados, el flujo de trabajo de producción musical para “Fancy Feet” se desarrolló en línea recta. Brett comenzó en la introducción y avanzó, dejando que cada sección creciera naturalmente hacia la siguiente.
Para esculpir las voces, se apoyó en Devious Machines Infiltrator 2. Para crear recortes vocales, alcanzó Serato Sample, mientras que la línea de bajo deslizante cobró vida a través de Minimal Audio's Current.
Otras herramientas añadieron color alrededor de los bordes: Valhalla Vintage Verb, Output Movement, Sound Particles Energy Panner, FabFilter Suite, Pitch Monster, Lunacy Audio Beam, Process Audio Ripple Effect, UVI Dual Delay X, SoundBetter Butterfly Effect, Minimal Audio Rift, y Goodhertz LoHi.
Cadena vocal y herramientas de producción musical
La cadena vocal para sus propios recortes vocales fue central para dar forma a la identidad de la canción. Auto-Tune, Soundtoys Little AlterBoy, y AVOX Throat formaron la columna vertebral de los efectos para los recortes, con flangers, filtros de peine y vibrato superpuestos para dar a las voces su calidad psicodélica en constante cambio.
Retos, avances y su salsa secreta
Para Brett, la parte más difícil de “Fancy Feet” no fue construirla, sino mezclarla. La automatización pesada a través de plugins como Infiltrator y Energy Panner introdujo pops, crepitaciones y ruido que Brett tuvo que limpiar y automatizar a mano.
Las transiciones fueron otro obstáculo, especialmente en el outro. El avance llegó a través del modelo de bajo deslizante de Kits AI. Pasar la línea de bajo por un modelo de voz masculina creó un sonido deformado y único que nunca podría replicarse, y se convirtió en la declaración de cierre perfecta para la canción.
Pero la verdadera salsa secreta estaba en la mezcla en sí: en lugar de agrupar pistas selectas a un bus, Brett aplicó dos instancias consecutivas de Infiltrator 2, cerrando los efectos LFO directamente en el bus maestro y los automatizó a lo largo de toda la canción. Fue un movimiento arriesgado, uno que podría haber arruinado la mezcla, pero que en realidad le dio al tema su energía impulsora. Con la ayuda de las herramientas de Kits AI, cualquiera puede automatizar tareas técnicas en mezcla y masterización, asegurando consistencia y calidad.
Lanzamiento y reflexión
Producido, mezclado y masterizado en Logic Pro X, el tema alcanzó su final con Newfangled Audio Saturate, que agregó calidez mientras preservaba la aspereza.
Lanzar “Fancy Feet” se sintió diferente para Brett. “Siempre se siente bien, pero tuve un poco más de confianza con este. Es raro y tonto, pero funciona.” Las reacciones iniciales alabaron la estética glitched del tema y su movimiento constante.
El equipo detrás de “Fancy Feet”
DAW
Muestreo
Síntesis y diseño de sonido
Efectos, texturas y procesamiento
Procesamiento vocal
Masterización
Clones de voz IA, transformaciones vocales y eliminador de voces
Sobre el autor
Josh Pelletier es el Manager de Marketing de Producto Creativo de Kits AI, donde ayuda a los artistas a refinar su sonido y explorar nuevas herramientas para la producción musical. Ex artísta de gira y graduado en Tecnología Musical de Columbia, también es un productor con sede en Chicago que crea rock garage influenciado por el indie pop y el neo-psicodélico como cantante y guitarrista detrás de Burly Gates. Síguelo en Instagram en @joshuapelletier
