Conoce las Voces de la Comunidad Kits AI: J Rice

Kits AI lanzó recientemente nuestro nuevo programa Kits Earn, una oportunidad para vocalistas y artistas de ganar ingresos pasivos al añadir un modelo de IA de su voz a nuestra biblioteca de Community Voices. En nuestra serie de entrevistas para conocer a los artistas detrás de los modelos, hablamos con J Rice para aprender sobre su proyecto y lo que le emociona como artista.

Si aún no has escuchado su música, dale una escucha aquí.

Una Entrevista con J Rice

¿Qué tipo de música haces?

Me gusta hacer música que haga sentir algo a la gente. El género no es tan importante como el impacto general en alguien con quien resuena. Sónicamente, siempre he buscado un tono puro/limpio/emocional que tenga complejidad, pero se mantenga de buen gusto. 

¿Cuáles son tus inspiraciones musicales y cómo has desarrollado tu estilo a lo largo de los años?

Crecí escuchando una mezcla de R&B, Jazz, Gospel y Pop/Rock—artistas como Take 6, Boyz II Men, Brian McKnight, Usher, Justin Timberlake, Josh Groban, Kenny G, Wynton Marsalis y Chicago. Mi primer álbum en 2005 estaba cargado hacia el lado del R&B, y a medida que continué, más géneros entraron en la mezcla como Country, Rock, FutureBass, EDM, así que terminé combinándolo todo, dependiendo de la canción o álbum. 

¿Has notado que tu voz funciona realmente bien en ciertos contextos? ¿Hay áreas que no has explorado tú mismo que te gustaría ver a los creadores de música explorar con tu voz?

He notado que mi modelo de voz funciona muy bien en el ámbito pop/soulful, pero sorprendentemente funciona bien en otros idiomas como el español y el italiano (aún no he probado otros). Maneja bastante bien las voces femeninas, especialmente artistas como Brandy, Madison Ryann Ward, Ariana Grande, etc.

¿Tienes algún consejo para otros artistas, tanto para mejorar sus habilidades como para navegar la música como carrera?

Creo que los nuevos cantantes deberían hacer un modelo de voz de sí mismos y comenzar a convertir canciones en su propia voz. Esto realmente ayudará a desarrollar su capacidad más rápido, porque en lugar de tratar de cantar junto a algo y aprenderlo, pueden escucharlo en su propia voz, lo que resonará más rápido. En cuanto a la carrera, en estos días, recomendaría encarecidamente aprender la mayor cantidad de herramientas de IA posible, porque quienes lo hagan podrán adaptarse a todos los cambios extremadamente rápidos que están ocurriendo ahora mismo. Si no estás usando IA de alguna manera ahora como artista indie o mainstream, te quedarás atrás.

¿Qué te emociona al involucrarte en Kits Earn?

Estoy emocionado por lo que la gente va a hacer con mi modelo de voz, y espero demostrar a otros artistas que está bien probar estas nuevas herramientas de IA emergentes y estar involucrado. Como alguien que pasó más de 20 años en el estudio perfeccionando mi voz/composición/producción, esta capacidad de cambiar una voz para obtener una nueva textura, o añadir profundas voces de fondo es un nuevo superpoder.

Los nuevos trabajos que surgirán de esto serán personas sin experiencia musical haciendo canciones de IA en una plataforma, luego encontrando la mejor voz en Kits, o haciendo canciones y álbumes que presenten múltiples voces en la misma canción. La música cambiará de ser una canción la que la gente recuerde al “paquete variado” de canciones y voces con las palabras e historias que resonaron al principio.